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Hi，大家好，今天来为大家分享童话书名大全26个的一些知识点，和我国20世纪初才有"童话"一词,那时候才开始有童话作品.对吗的问题解析，大家要是都明白，那么可以忽略，假如不太清楚的话可以看看本篇文章，相信很大概率可以解决您的问题，接下来我们就一起来看看吧！
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一、第一个文人独立创作童话的作家是谁
1、第一个文人独立创作童话的作家是安徒生。
2、1835年是近代儿童文学诞生的标志点，安徒生的《讲给孩子们听的故事》的发表．开创了文人自觉创作童话的新时代。
3、在安徒生以前，童话大都属于民间故事一类的口头文字，是经人搜集整理成书的“民间童话”，这方面的代表作家是法国的夏尔·佩罗(1628——1703)、德国的格林兄弟——雅科布·格林(1785——1863)和威廉·格林(1786——1859)。而安徒生却不是这样，他的童话是根据他对生活的体验、观察、思考和想象创作出来的，是以真实生活为基础，将之加以集中概括，提炼升华而成的。安徒生为童话开创了一个新时代，在世界文学史上做出了不可估量的贡献。
4、据叶君健先生在《鞋匠的儿子》一书中介绍，由于安徒主从小生长在穷苦人民中，养成了对民间故事异常酷爱的惑情，他从中汲取了大量有益的营养。但他并不满足于对原来故事作简单的模仿和复述，而是凭借着对生活细致敏锐的观察，鼓荡起幻想的彩翼，在再创作的天地中翱翔。比如：脍灸人口的名篇《皇帝的新衣》就是这样产生的。据说西班牙流传着这样一个古老的故事：某一天西班牙首府来了三个骗子要见国王，他们自称是一流织布技师，擅长制作一种凡是私生子就看不见的衣服。国王兴奋异常，以为有了这件衣服就可以判断出谁是私生子，因为法律规定，私生子没有继承权。三个骗子被请入王宫，开始了工作，大臣们纷纷颂扬衣服织得好。国王亲自去看，却什么也看不见，但怕别人怀疑自己是私生子，也只好大加称赞。后来是国王的马夫——一个黑奴揭穿了骗子的伎俩。这个幽默有趣的故事激起了安徒生的创作欲望。因为他发现他所生活的那个社会，有钱人直至最高统治者，穷奢极欲到了无耻的地步，他们一天什么事也不干，只顾吃穿打扮寻欢作乐。他便发挥想象的才能，给原故事注入了新的思想内容，使故事的主题和情节改头换面，焕然一新：一个奢侈无度的皇帝，为了炫耀自己显赫的权势，不惜花掉所有的钱买衣服，每天惟一的事就是换衣服。两个骗子抓住了皇帝崇尚虚荣的心理，宣称他们能织一种不仅色泽美丽，而且“凡是不称职者或者愚蠢得不可救药的人，都看不见的衣服”。不出所料，昏庸的皇帝立刻上当受骗。于是一套看不见的衣服，成为一面看不见的镜子，将皇帝的丑态、大臣们的媚状，显现得一清二楚，反映得淋漓尽致。最后愚蠢的皇帝光着身子招摇过市，在全城老百姓面前出了大丑。这样，童话的主题就比原来的故事要新鲜得多，深刻得多。童话里对蠢猪般的皇帝和那群奴颜卑膝、阿谀奉承的大臣们的辛辣嘲笑，也是儿童们容易接受和领悟的。
5、安徒生的童话更多的还是采自于他的亲身经历和他对生活的深刻领悟，如《丑小鸭》中那个经过一番艰难的磨炼和刻苦的努力终于从逆境中脱颖而为一只白天鹅的丑小鸭，就是他生活和成长的真实写照。安徒生出生在一个非常贫困的家庭，父亲是鞋匠，很早就去世了，母亲靠为人洗衣为生。安徒生从童年时代起就饱尝了生活的苦难，没有条件接受教育。但是他想当一个艺术家，上舞台表演人生。为了追求这个理想，他十四岁时只身去了哥本哈根，想找机会学习，当一个演员，但贫困毁坏了他的形体。他剩下的还有一副好嗓子，他又想唱歌剧，但由于一场重感冒，嗓子忽然变坏了，他的追求又失败了。他并没有气馁，而是通过各种途径学习文化，到了三十岁的时候，他发现“童话”最能发挥他的才华，因为它们的读者是“未来的一代”，他愿为他们贡献他的全部聪明才智。于是从此献身于童话创作，终于成为世界上最伟大的童话作家。
6、简介：安徒生（1805年4月2日——1875年8月4日），英文Hans Christian Andersen，汉语全名汉斯·克里斯蒂安·安徒生生于欧登塞城，丹麦作家，丹麦著名童话作家，诗人。
7、安徒生的父亲是一名鞋匠，而且体弱多病。母亲大父亲几岁，是一名洗衣妇。一家人住在一间窄小的房子里。在父母自由的教育环境下，尤其是母亲的鼓励，使安徒生很早就展现了其想象才能。他在家中塔起了玩具剧场，并且给他的木偶做衣服，同时他还阅读所有可能借到的戏剧剧本，这些剧本包括路维·郝尔拜（Ludvig Holberg）和威廉·莎士比亚（William Shakespeare）的作品。后来他甚至记下了莎士比亚的所有剧本。
8、 1816年安徒生的父亲逝世，安徒生也因此辍学家。在这一期间他在织工和裁缝那里当过学徒，还在一家香烟工厂做过工，并且有逸闻称那的同事们戏称他是女孩子，还脱裤子检查过。据证实，在1819年的复活节，安徒生在位于丹麦菲英岛北部港市欧登塞的圣克努特大教堂开始考虑他的未来。因为他希望成为一个演唱家，于是在1819年的九月去了哥本哈根，由于声音好，他被丹麦皇家剧院雇佣；但不久后嗓子却坏了，并且失业。据记载，安徒生起初在剧院里被当作一个疯子，所以受到冷落，甚至差点饿死。后来他得到了音乐家克里斯托弗·魏泽（Christoph Weyse）和西博尼（Siboni）的帮助，还得到诗人弗雷德里克·霍格·古德伯格（Frederik Hoegh Guldberg）的相助。虽然歌唱家的梦想破灭，可他还是被荷兰皇家剧院接纳为舞蹈学徒，同时他开始写作。由于他后来变得懒散起来，所以逐渐失去了弗雷德里克对他的厚爱，不过这时安徒生开始得到了皇家剧院的主管乔纳森·柯林（Jonas Collin）的帮助，后来他们两人成为终身的朋友。
9、国王弗雷德里克六世对这个奇怪的男孩产生了兴趣，他决定把安徒生送语法学校去深造几年。在启程之前，安徒生发表了他的第一本书。在1827年之前，这个并不情愿的后进生，先是留在了斯莱格思，后来又去了位于艾森诺（Elsinore）的另一所学校。他在学校中仍然表现得怪异，不合群，老师也常责骂他。他后来说这些年是他生命中最黑暗和痛苦的时期。最后，柯林终于让他毕业了。之后，安徒生去了哥本哈根。
10、 1829年，长篇幻想游记《阿马格岛漫游记》出版，第一版销售一空。出版商立刻以优厚
11、条件买下第二版，安徒生因此从饥饿的压迫中解脱。喜剧《在尼古拉耶夫塔上的爱情》在皇家歌剧院上演。同年也出版第一本诗集。
12、1830年，初恋失败，开始旅行；第二本诗集出版。
13、1830-1834年，恋爱再度失败，遭逢母丧，不久出版长篇自传体小说《即兴诗人》。
14、1835年，30岁的安徒生开始写童话，并且出版第一本童话集，仅61页的小册子，内含《
15、打火匣》、《小克劳斯和大克劳斯》、《豌豆上的公主》、《小意达的花儿》共四篇。1837年在这个集子的基础上增加了两个故事，编成童话集第1卷、第2卷于1842年完成。
16、1844年，写出自传性作品《丑小鸭》。
17、1846年，写出《卖火柴的小女孩》。
18、1847年又写了一部《没有画的画册》、《皇帝的新装》辛辣地讽刺了皇帝的昏庸无能和朝臣们阿谀逢迎的丑态。
19、1870年出版晚期最长一篇作品《幸运的贝儿》，共七万余字，是以他自己的生活感受为基础写成的，但不完全是自传。
20、1867年，被故乡奥登塞选为荣誉市民。
21、1875年8月4日上午11时，因肝癌逝世于朋友的乡间别墅。丧礼备极哀荣，享年70岁。
22、安徒生早期的一些作品取材于民间童话，如《打火匣》《小克劳斯和大克劳斯》。在吸取丰厚的民间童话的营养后，安徒生逐渐走上了独立创作的道路。《海的女儿》《丑小鸭》《小意达的花儿》《卖火柴的小女孩》等作品都是充分展示了他独特风格的童话名作。安徒生是文学童话的奠基人，是一位具有世界影响的童话大师，被称为“世界儿童文学的太阳”，
二、经典童话故事100篇豆约瀚
1、中国民间童话：《百鸟床》《野葡萄》《虎姑婆》《神笔马良》《锦中仙子》《叶仙》《小山子和红妞》《老鼠嫁女》《草原小骑士》《知母草》
2、趣味动物童话：《三只熊》《狮子的眼镜》《三只小猪》《穿靴子的猫》《夜莺》《小鲤鱼跃龙门》《丑小鸭》《大海蛇》《兔子和狐狸》《长鼻象》
3、安徒生童话：《小锡兵》《雪女王》《卖火柴的小女孩儿》《野天鹅》《拇指姑娘》《人鱼公主》《皇帝的新衣》《幸运的汉斯》《小银币》《养猪王子》
4、格林童话：《十二兄弟》《白雪公主》《白玫瑰和红玫瑰》《青蛙王子》《铁汉斯》《活命水》《约琳特和耶林格尔》《森林里的糖果屋》《勇敢的小裁缝》《大拇指》《穷人和富人》《画眉嘴国王》《被施魔法的树》《妙贼》《冒险的新娘》《老狗苏尔坦》《布莱梅乐队》《小红帽》《十二个跳舞的公主》《大野狼和七只小山羊》
5、趣味历险童话：《十五少年漂流记》《吹牛大王的冒险》《大鼻子小矮人》《变成鹳的国王》《杰克和仙豆》《木马的故事》《三只狗》《被施魔法的公主》《飞船》《金翅鸟》
6、人生智慧童话：《圣诞颂》《裁缝拉巴欧》《寻母三千里》《巨人的花园》《十二月》《小雪女》《小公主》《胡桃夹子》《蛇女》《三兄弟和紫荆树》《弗兰德斯狗》《魔笛》《小公子《狄克和猫》《青鸟》《遇难船》《驴耳王子》《小国王》《仙女》《呆子伊凡》
7、大师名作童话：《乞丐王子》《灰姑娘》《绿野仙踪》《快乐王子》《睡美人》《爱丽丝梦游仙境》《木偶奇遇记》《苦儿流浪记》《海蒂》《小人国历险记》
8、机智童话故事：《巧妻》《小莫莉》《三个音乐家》《莴苣姑娘》《玉米饼》《小莫古》《阿里巴巴和四十大盗》《阿拉丁神灯》《小兄妹》《灯芯草帽》
《丑小鸭》是丹麦作家安徒生创作的童话，首次出版于1843年。这本书写了一只天鹅蛋在鸭群中破壳后，因相貌怪异，让同类鄙弃，历经千辛万苦、重重磨难之后长成了白天鹅。
《丑小鸭》说明只要有理想，有追求，并为这目标而努力奋斗，即使身处逆境也不要紧，“是金子总会发光的”。人生中的挫折和痛苦是不可避免的，只能坚强的面对。同时“丑小鸭”也比喻不被关注的小孩子或年轻人，有时也指刚刚出现、不为人注意的事物。
《丑小鸭》被翻译成多种文字，广为流传。该童话入选初中语文，人民教育出版社七年级（下册）。
参考资料来源：百度百科，让孩子受益一生的经典童话故事100篇
三、我国20世纪初才有"童话"一词,那时候才开始有童话作品.对吗
“童话”一词，是“五四”运动前十多年从日本引进的。它原指“为儿童而作的故事”，包括小说、故事和童话。但是，童话与小说、故事固然有故事性的共同属性，然而它们之间又具有许多各不相同的特征。例如童话不受现实生活真实的限制，它往往是以假定和幻想的世界来反映社会生活的本质真实，童话所塑造的典型环境和典型人物形象不一定符合现实生活的真实，它只是现实生活的幻化和折光，只求神似而不求形似，而且它往往要使真实的生活变形。童话创作一般是采用浪漫主义的手法，却少用现实主义的方法。童话一般不能写现实生活中的真人真事，即使有时取材于真人真事，童话也必须对它加以幻化和变形。童话跟寓言、神话和传说在故事性方面有相同的属性，但与它们也有许多不同的地方。例如，童话不一定具有讽喻的性质和含有哲理，篇幅可长可短，但一般比寓言要长，内容丰富，结构形式多样，富于变化，童话主要是写人(包括拟人化的“人”)，叙事也是为了塑造人物形象，而且童话一般是给儿童看的。比起着重反映古代人民对世界作原始解释和说明的神话，以及与一定的历史人物、事件、社会习俗有某种联系的传说来，在题材和角色的选择、时间和空间的确定等方面也非常自由。童话既是一种古老的文学样式，几乎与神话、传说处于同生共体的状态，属于全人类；又是一种新型的文学样式，是儿童文学最基本、最重要的体裁，属于儿童。因而，儿童文学意义上的童话是指那些为儿童读者而采记、复述、加工、再创作和创作的具有浓厚幻想色彩的奇妙故事。童话起源于民间口头文学，由神话和传说演变而来。童话的发展经历了民间童话和文学童话(或称创作童话)两个历史阶段。最早出现的是民间童话，如我国广泛流传于民间的《田螺姑娘》、《老虎外婆》等，都是优秀民间童话的代表。民间童话中的角色大多是神魔妖怪，也可以是世间凡人，还有许多自然界的动植物。民间童话所表现的时空也没有限定，它的时间往往是模糊的，空间也是一个抽象的环境。在民间童话中，我们常常可以看到这样的开头：从前(或很久很久以前)，在一个山谷里(或大海边、小村庄里)，有一个老头儿(或渔夫、少年)……民间童话的语言大都轻松、浅显、幽默，寄托着人们对漂亮生活的向往。民间童话在其流传过程中又有变异，不同时代、不同地区、不同民族的人们按照各自的需要和理想对民间童话加以补充和改造，因而同一类型的童话，在我国有《叶限姑娘》、《老虎外婆》，在西方有《灰姑娘》、《狼外婆》。后来，一些文学工作者也开始自觉地收集、整理民间童话。古印度的《五卷书》、阿拉伯的《一千零一夜》等都是世界著名的民间童话集。较早对民间童话进行改写的是法国的夏尔?贝洛(1628—1703)，他根据欧洲的民间童话改写了八篇童话和三篇童话诗，于1697年结集成《鹅妈妈的故事》出版。19世纪初，德国著名的语言学家格林兄弟根据民间口述材料搜集、整理了《格林童话集》(又名《儿童与家庭童话集》)，对世界儿童文学产生了深远的影响。其中的《灰姑娘》《白雪公主》《小红帽》《青蛙王子》等童话故事，脍炙人口，享誉世界。德国作家豪夫为儿童写的三卷童话集也取材于民间童话。这些童话故事的搜集整理，虽然谈不上是专门为儿童的，但孩子确实在分享它的美丽动人和惊险场面，以及由此而产生的快感。正因为儿童所表现出的非凡的兴趣，才引起了文学家对童话这类作品的特别关注，才有了为满足儿童的阅读需要出现在民间童话基础上的文学童话(也称创作童话)。真正体现童话从民间童话到文学童话演进的是丹麦童话大师安徒生的作品。安徒生早期的一些作品也取材于民间童话，如《打火匣》《小克劳斯和大克劳斯》。在吸取丰厚的民间童话的营养后，安徒生逐渐走上了独立创作的道路。《海的女儿》《丑小鸭》《小意达的花儿》《卖火柴的小女孩》等作品都是充分展示了他独特风格的童话名作。安徒生是文学童话的奠基人，是一位具有世界影响的童话大师，被称为“世界儿童文学的太阳”，他的童话标志着文学童话的诞生。 19世纪中叶到20世纪，欧洲各国童话佳作不断，童话也从短篇进展到中、长篇，其中有不少是幼儿童话，比如英国作家金斯莱的长篇童话《水孩子》，最初就是为自己4岁的小儿子创作的；卡洛尔的《爱丽丝漫游奇境记》，主人公的原型就是自己的邻居、7岁的小女孩爱丽丝。此外，还有意大利科洛迪的长篇童话《木偶奇遇记》、英国米尔恩的《小熊温尼?菩》、捷克约瑟夫?恰佩克的中篇童话《小狗小猫的故事》、意大利姜尼?罗大里的《电话里的童话》、日本中川李枝子的《不不园》、丹麦马蒂生的童话诗《蓝眼睛和小猫咪》等都是有名的童话作品。我国虽然在20世纪初才有“童话”一词，但并非意味着此时才有童话作品。在我国古代文学作品中，就收存有许多优秀的童话故事。如晋代的志怪小说集《搜神后记》中的《白衣素女》，就是民间流传的田螺姑娘故事的原型。不过，我国的创作童话起步较晚，直到五四时期才形成。上世纪初从西方译介过来的童话促进了中国文学童话的诞生。现代文学巨匠茅盾为孙毓修主办的《童话》丛书撰写了28个童话，其中创作于1918年的《寻快乐》已经初具文学童话的雏形。叶圣陶是第一位自觉进行童话创作的作家，他在1921年冬到1922年夏相继创作了《小白船》《一粒种子》《稻草人》等作品，并在1923年以《稻草人》为名结集出版，是我国第一部创作童话集，它被鲁迅评价为“给中国的童话开了一条自己创作的路”。张天翼在30年代初发表的《大林和小林》，是我国第一部长篇童话。生活在更艰苦的延安的严文井，也于1940～1941年间，一口气写下了9篇童话，结集出版了《南南和胡子伯伯》。贺宜认为“是一本真正属于孩子的书”。中国童话在现代文学作家们的共同推动下，完成了从民间童话到文学童话的演变。 1949年后，我国的童话创作取得巨大发展。题材、主题、表现手法都有新的拓展。如张天翼的《宝葫芦的秘密》(1957年)和严文井的《“下次开船”港》(1957年)被誉为50年代童话园地两朵绽开的鲜花，代表了当代长篇童话的高水平。又如，洪汛涛的《神笔马良》、葛翠琳的《野葡萄》在国际上都为祖国赢得了荣誉。包蕾的《猪八戒新传》、金近的《小鲤鱼跳龙门》、孙幼军的《小布头奇遇记》等都是童话中的名著。20世纪80年代以来，童话创作再度繁荣，出现了郑渊洁、葛冰、冰波、周锐、张秋生、郑春华、班马、汤素兰、张之路、彭懿、杨红樱、王一梅、张弘、葛竞、杨鹏、王蔚、熊磊等一大批中青年儿童文学作家，他们的创作摆脱了单纯的教育功能，更加突出童话的审美价值，作品中凸显现实和幻想的融合，并注重将卡通、科幻等多种表现手法引入童话创作中，这批作家已经成为近二十年来童话创作的中坚力量。改革开放后出现了新潮童话。代表新潮童话创作的风格迥异的两大流派是“热闹派”与“抒情派”。属于前者的有郑渊洁、彭懿、周锐、朱奎、金逸铭等的童话，以其天马行空、“走火入魔”式的人、物组合和时、空安排，建构起一种情节离奇、形象夸张、节奏跳跃、变化多端的艺术模式。《皮皮鲁外传》、《舒克和贝塔历险记》、《女孩子城来了大盗贼》、《阿嗡大夫》、《约克先生全传》、《长河一少年》等都写得洒脱自如、汪洋姿肆，它们既符合少年儿童的接受心理与释放欲念，也适应现代节奏、现代色彩、现代生活方式与现代情感表达的总体氛围。属于后者的以冰波作品为典范的“抒情派”童话，则注重刻绘人物形象的心理、梦幻与情结，传达一种艺术氛围，描写一种情绪体验，感受一种审美愉悦，以表达作者对人生的思考与对孩子世界的温馨关爱。冰波的《窗下的树皮小屋》、《秋千，秋千》、《小青虫的梦》等，简直可以与安徒生的《小意达的花儿》相媲美。新时期还有另一种风格的童话创作：将幻想艺术与人类文明发展史结合起来，使童话成为“琥珀”那般的积淀历史文化信息的艺术载体。例如，宗璞的《总鳍鱼的故事》，胡世晨的《导蜜鸟和人的故事》。新的探索还体现在对童话形象单一性格的反拨，着力塑造圆形的立体化的艺术形象，如洪汛涛《狼毫笔的来历》中那只想做好事而不被人理解的悲剧性的黄鼠狼，彭万洲《一只不愿掉尾巴的狗》所刻绘的那只大胆越轨、敢于冲破传统樊篱的喜剧性的狗。新时期的童话创作，中壮年作家依然是中坚，北有孙幼军，南有张秋生。孙幼军的《小狗的小房子》、《怪老头儿》；张秋生的《小巴掌童话》以及吴梦起的《老鼠看下棋》、赵燕翼的《小燕子和它的三邻居》等，曾荣获中国作协第一、二届全国优秀儿童文学奖。
OK，关于童话书名大全26个和我国20世纪初才有"童话"一词,那时候才开始有童话作品.对吗的内容到此结束了，希望对大家有所帮助。
